对于喜欢时尚或热爱流行文化的人来说，20世纪90年代几乎总是在他们心中占据很高的位置。

时尚评论员蒂姆·布兰克斯(Tim Blanks)说:“20世纪90年代是黄金时代。那些生动的记忆是数字技术无法企及的。

“嘻哈实际上是20世纪90年代的多元化产品。

从嬉皮士和摇滚乐中汲取精华，经过亚文化的洗礼，90年代的年轻人终于在街头引发了一股充满活力的文化热潮。

是的，这是嘻哈音乐。

20世纪90年代是嘻哈音乐的分水岭。

以前，它仍然停留在街头青年对生活的不满和发泄，许多人甚至认为它不在台面上。

直到90年代嘻哈才变得越来越流行，并且因为史努比·道格(Snoop Dogg)和2pac等传奇人物的出现，它逐渐占据了社会的主流。

因此，嘻哈歌手宽松的服装风格已经成为街头潮流。

他们穿着覆盖臀部的超大t恤。下垂的裤子有超低的裤裆，感觉就要掉下来了。他们经常有一双AJ或添柏岚大黄靴，这在风格上是非常标志性的。

结果，街舞、滑板等具有街头文化灵魂的品牌如雨后春笋般涌现，包括Supreme和Bape，至今仍拥有众多粉丝。

甚至，这种街头时尚也会影响高级时尚。

当时，大标志和运动风格是街头风格的主流，但富有的黑人歌手想用大牌时装来展示自己的地位。

因此，当时出现了一些裁缝和设计师，将古驰和范思哲改造成了嘻哈歌手，达珀·丹(Dapper Dan)就是其中之一。

去年，古驰还主动与达珀·丹(Dapper Dan)合作创作了一个联合系列，希望能在20世纪90年代找到这位嘻哈歌手的时尚风格。遵循购买指南是正确的。

除了嘻哈音乐之外，当时的街头还有另一种颜色。

尽管涅槃短暂，但在20世纪90年代初，我们永远不能忽视它的名字。

更不用说他们的音乐有多强大了，光是柯特·科本的垃圾风格就足以引领一个时代。

垃圾风格(Grunge style)原本是一种音乐风格，起源于美国西海岸的西雅图，总是攻击社会的黑暗面，有时甚至显得不那么优雅。

当时，大多数垃圾歌手也没有多少钱。他们总是穿着看起来邋遢颓废的衣服，随意搭配不同风格的衣服。再加上他们漠不关心的态度，他们没想到会被每个人模仿。

格朗奇风格最具代表性的代表是穿孔牛仔裤。

不管是哪种牛仔裤，挖两个洞都会立刻给你一种肆无忌惮的随意感，现在它已经成为每个人的基本用品。

受涅槃乐队、珍珠果酱乐队和科特妮·洛芙乐队等垃圾音乐代表的影响，马克·雅可布在1992年对他们特别着迷。

当时，他为他所服务的佩里·埃利斯创作了一系列受格兰杰启发的作品，在时尚界掀起了一场巨大的风暴。

然而，时尚界当时仍然保守，很快马克就被逐出了品牌。

#在超模时代，时尚界同时是什么样的？我们最熟悉和怀念的是节目和杂志上的无数超模。

既然阿瑟丁·阿拉亚真的把模特推到了聚光灯下，模特就不再是展示服装的机器，而是有自己的生命力，尤其是琳达·伊万格丽斯塔、克里斯蒂·特林顿、娜奥米·坎贝尔、辛迪·克劳馥和克劳迪雅·榭芙尔这五位超级模特“五大”，它们是一个时代的代名词。

直到今天，琳达·伊万格丽斯塔的名言“不要一天没有1万美元就起床”仍在时尚界广为流传。

她既有女性的优雅，又有少年的不羁。一张充满贵族气息的脸赢得了太多品牌的青睐。就连一向严厉的卡尔·拉格费尔德也说:“没有比她更专业的模特了。”

克里斯蒂·特林顿是真正的“美女熊”，被老佛爷认证为“最完美的五官”。

她成为了Calvin Klein最著名的面孔之一，更让美宝莲等美妆品牌爱不释手。她已经成为卡尔文·克莱因最著名的面孔之一，令美宝莲等美容品牌爱不释手。

同时，克里斯蒂是美丽和智慧的结合。她是纽约大学宗教比较和东方哲学学士，哥伦比亚大学公共卫生管理硕士。她是一个真正的“学生恶霸”。

娜奥米·坎贝尔，作为当时罕见的黑人超模，有着跨时代的意义——许多杂志和品牌都是从娜奥米开始的，第一次出现了有色人种的身影。

给我们印象最深的可能是她的舞台行走，优雅、敏捷，充满风情。现在许多模特把娜奥米作为教科书。

自从1990年第一次参加时装周以来，辛迪·克劳馥已经成为了整个美国的“梦幻女郎”。

她有一张精致而有眼光的脸，一个美丽的地方让她的性感深入骨髓。全世界600多家杂志出版了她的照片。

克劳迪雅·榭芙尔也是许多设计师的缪斯，已经成为香奈儿、伊夫圣罗兰等许多品牌的负责人。她精致的脸像芭比娃娃。

1996年，弗米尔生产了世界上第一款梦幻文胸，由克劳迪娅穿着。

当然，除此之外，凯特·莫斯、南吉·奥曼恩、斯蒂芬妮·赛默尔、塔加纳·帕提兹、莎洛姆·哈罗等每个名字都有其不可忽视的亮点。

他们不仅拥有优秀的硬件，还拥有超强的表现力和专业精神，创造了许多模特今天无法企及的高度。

范思哲2018春夏系列，卡拉·布鲁尼、克劳迪雅·榭芙尔、娜奥米·坎贝尔、辛迪·克劳馥和海莲娜·克莉丝汀森也一同出场谢幕，仿佛回到了20世纪90年代的秀场，重现了当时的经典时刻。

#巴洛克风格，然而，范思哲时装秀的亮点不仅仅是超模。

作为20世纪90年代最受欢迎的品牌之一，范思哲标志性的巴洛克式印花，结合危险的动物皮毛和闪亮的配饰，创造出奢华浮华的性感风格。

展出的模特也通过如此复杂的设计公开展示了她们的身体曲线。詹尼·范思哲的时尚傲慢且充满欲望，总是让女性成为观众的焦点。

当时，尽管范思哲的广告大片背景简单朴素，但根据模特的表现力和服装本身的诱惑力，它仍然散发出性感的溢出形象。

范思哲1994春夏系列，巴洛克风的另一个代表是克里斯汀·拉克鲁瓦。

无论是面料还是做工，该品牌都注重复杂性和奢华。各种夸张的形状，加上象征性的腰部，营造出戏剧性的张力。

虽然穿起来不太真实，但不可否认的是，克里斯汀·拉克鲁瓦古典主义和华丽元素的融合总是让它成为秀场上最令人向往的存在，尤其是最后一件新娘礼服，它总是让时尚界充满惊喜和想象。

与复杂的巴洛克风格相反，极简主义在20世纪90年代以完全不同的绘画风格占领了另一片天空/[/k0/。

卡尔文·克莱恩(Calvin Klein)，赫尔穆特·朗(Helmut Lang)，唐娜·卡兰，这些品牌从来不使用印花和刺绣作为符号，而是使用优秀的面料和工整的剪裁来制作女性在日常生活中最容易穿的衣服，赢得了全世界女性的喜爱。

尤其是卡尔文·克莱因，节目通常以最简单的颜色和布局设计。模特们化妆优雅，穿着简单但有质感的服装，既酷又迷人。

凯特·莫斯(Kate Moss)标志性的肩带裙子就是来自这个时期。

简洁优雅的设计完美展现了她精致颓废的气质，留下了许多经典的造型瞬间。

赫尔穆特·朗也把简单发挥到了极致。

黑色、白色和灰色将永远主导这场表演。风衣、西装、直裤…看起来很普通，但是它们是每个女人衣柜里最基本的日常用品。